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中国画廊的挣扎

在中国,画廊各处着花。2008年,仅北京就有近1万家画廊。一只脚踏在艺术圈里的海生却说:"中国没有一家真正意义上的画廊。"这是最好的期间,这是最坏的期间。狄更斯的这句名言又一次响彻耳旁。

在西方近今世艺术史中,成功的画家背后大年夜多有一个成功的画商。这些画商经由过程自己的画廊以及成熟的运作模式“培养”了许多有名人物。在中国,画廊也各处着花。 2008年,仅北京就有近1万家画廊。一只脚踏进艺术圈里的海生却说:“中国没有一家真正意义上的画廊。”

傀儡,照样画家?

在中央美术学院每年的卒业展上,不少画廊的经营者们会悄然默默来到这里,他们如鹰般的眼神在这些卒业作品里流转,像星探一样,盼望能够发明一颗刺眼的明珠。

还在黉舍进修的孩子们便是这样被画廊发明并签约的。海生说,市场行情好的时刻,中央美术学院的门生有一半能够和画廊签约。这个被全天下的艺术投资商们拿放大年夜镜盯着的地方,这其中国的美术教导最高学府,它的孩子们都不用担心自己的生存。

“很多时刻,他们(画廊)看中的作品都是与市场优势行的器械有合营元素的作品,假如改一改,就能卖钱。”海生奉告记者。

接下来,画廊会找这个门生来谈,一样平常的门生能够拿到一年40万元的签约用度。然而,在这个圈子里,大年夜家会说这是“包养费”。

张越是中央美术学院的门生,他便是这么被一家不有名的小画廊“包养”的。第一年,画廊将他的画投到春季大年夜拍上去,着末将作品再以40万元的价格自己举回来。在这年的春拍市场上,张越的作品市场价便是40万人夷易近币一幅了。第二年,画廊再将他的画投向大年夜拍,如果有人超过跨过预设好的价格,画廊就让画以市场价成交,而低于自己预设的价格50万,画廊就以50万的价格自己再举回来。于是,张越的画变成了50万人夷易近币的市场价。短期之内,画廊只要找到下家,就会立即卖掉落张越的画。

“在与这个画廊签约的光阴里,只能是哪路画好卖,我就画什么。”张越说。

“被他们包了的门生挺可悲的,他们的职业寿命异常短。一家画廊看好一个孩子,还没卒业就谈好了,第一年给你40万,第二年给你60万,第三年给你80万。一旦画廊由于经济的低迷无法生计的时刻,这个画家也就逝世掉落了。由于他们早已掉去了自我。”提及这些,与中央美术学院渊源颇深的海生不无惋惜。

“画商也是商,更多斟酌的是让短期利益最大年夜化。据我所知,中央美术学院卒业的画产业中,10个被签约的孩子傍边,现在至少有9个孩子已经没法子再养活自己了。便是由于被这种畸形的适得其反延误了。”

来中央美院读书的门生,有的是真爱画画,不管家长若何否决,便是要画。至少有一半以上的人盼望把自己培养成一个真正的画家。“然则卒业今后,这个数字不跨越十分之一。”海生奉告记者。

眼看他起高楼

在中国,100个画廊就有100种操作要领。

胡因与一家新加坡有名画廊签约8年,按照其同伙的话讲:“签得逝世逝世的。”这8年里,胡因必要按照画廊的要求作画,不能暗里卖掉落自己的哪怕一幅作品。并且,胡因必要按照画廊的要求作画,也便是命题作文。

这家画廊经济实力雄厚,对胡因的包装是成功的,最高的时刻,画廊给他做到了10万美金一幅画,而最早,胡因的作品是1万人夷易近币一幅。那时刻,胡因办一次个展,在展览开幕前,所有的画都被贴上了小红点,这意味着他的画在开展前都已经被买走了,这样的结果,连画廊都始料不及。

同样因为创作受限,胡因不停盼望早点与画廊解约,能够自由从容地画画。然则,解约今后,他的画价大年夜概落到了只剩原本的五分之一,并且还卖不出去。

这与他的抗争有关,也与举世经济有关。

经济危急来的时刻,恰正是胡因和画廊签约的倒数第二年。在解约前夕,因为要与画廊“分道扬镳”,画廊心有不甘。在解约前的一次大年夜拍上,这家画廊将胡因的画一次性整个投向这个拍卖会,自己却不接。并且在开拍之前,与同伙们吹风:“这批画不太好。”结果不停流拍。

“自古以来,中国人都是买涨不买跌。去年一幅画10万美金,今年5万美金还没人买,明年就只有1万美金了,这个画家就再也无法翻身。当一个器械不绝在涨,不管前面有若干风险,后面都邑有很多人跟进,但这个器械一旦下跌,哪怕跌到底了,仍旧不会有人脱手去买。”胡因的这位同伙奉告记者。

画廊这种运作要领对画家的危害是致命的。一个画家要想从新再爬起来,比从零开始还要难。除了这些克意的炒作,还有创作者的感情身分。

“一个创作者,异常忘我地画一幅作品,倾尽心血,当这幅画变成钱的时刻,他的心坎深处会有异常深的失感,而不是获得钱的喜悦。一小我倾尽太多的感情,分外投入的作品,正常而言,你给他若干钱,他都不乐意卖给你。画家把自己异常心仪的一幅作品卖出去,就像卖掉落自己的孩子一样,除非你给这个孩子找了一个异常好的归宿,比如说中国美术馆,他会替你把这个孩子好好保存一辈子。”海生说,“以是很多画家不带有太多情感去画一幅画,缘故原由是由于他开始画的时刻就知道要去卖这幅画。”

五斗米竞折腰

除了画廊的炒作,有一些闻名画家也会进行小我炒作。比如在拍卖会上,画家会拿一幅尺寸小的画去拍卖,但事先他会允诺买家拍到画今后,他会画一幅大年夜尺寸的画送给买家。那么,对付拍回这张画的人,市场都知道,是花100万元买的。但实际上这位买家还会拥有该画家别的一张硕大年夜的代表作。

“我曾经很佩服曩昔的(中国)现代(绘画)。从上世纪80年代开始,中国的画家都是画美好,人的生活已经有太多魔难了。忽然有一些人撒了一把辣椒粉进来,他们在自己的作品中表达了自己对现实的不满,他们把不满的情绪宣泄在画布上,不是为了钱,便是为了表达自己的感想熏染。然而,这些人却成为最先被金钱击倒的一批人。”海生说。

每年,会有来自美国的1.5亿美金在中国绘画市场炒作,起先的目的便是来扶持一些否决的古怪的声音,由于这个声音会让某些人不惬意。曾经,硕大年夜的一张画2万人夷易近币也无人问津,后来,这些画却变成了数零的游戏。一些人发明,这样的一幅画原本可以变成一栋屋子、一辆豪车。

只管如斯,也有很多画家不为钱作画。海生奉告记者:“由于他们所受的教导,他们生长历程中形成的代价不雅,他们不容许自己出卖人格。这样的画家可能现在为止一幅画照样10万元,但他们在美术界的名声已经如雷贯耳。”

“比如闻名的油画家陈图画,陈图画在写实上的造诣,今朝中国鲜有人能与之匹敌。我感觉他最好的作品是西藏组画。他到了美国今后,也画过类似西藏组画的作品,然则弗成同日而语。在美国,他的一幅画只卖到5000美元。”

2004年的时刻,陈图画只有这么一个心愿:一年给我100万元,有个住的地方,这就够了,我不用愁着去卖画,可以专心画画。“假如用一幅画5000美元来算,一年也必要画至少20幅。达到艺术巅峰的画家尚且如斯,何况是一些刚刚起步的子弟呢?”海生说。

在北京三里屯,有一家主要做现代艺术的非商业性画廊,老板是一位蒙古大年夜汉。在市场昏暗的本日,他依然凭着自己的兴趣勉强保持着画廊的日常开销。这家画廊与一些画家有着对照疏松的相助,每年给画家们供给基础的养活费,让画家可以没有后顾之忧,对他们也不命题作文,不管有什么新作品,都从学术角度、文化角度、市场角度去认可。“真正的艺术家应该是对什么器械有感到才画什么,而不是为了钱画画。”

“我们也会只管即便掩护他们的作品的市场价格。比如我签约一个画家,他的画呈现在某个拍卖会了,我认真守卫你这幅画每平尺的价格。低于这个我就自己拿回来,假如高于这个我就让市场正常成交。”这位老板说。

画廊的忧?

举世的经济都是有周期性的,有波峰也有低谷。“艺术品市场便是举世经济的风向标,风刮来了旌旗先动,底下的器械还没有感到呢,大年夜家首先不买的便是艺术品,着末一个热起来的也照样艺术品。”

“正面的画廊,乐意和艺术家共患难,但每每这些画廊是逝世得最早的。”海生说。

2008年,北京有近1万家画廊。在经历了2012年艺术市场整体调剂后,海内尤其是北京的画廊呈现了大年夜范围的经营危急,以致有很多画廊在这一时段被迫选择了关门。

之前稀有据显示,2012年海内的一级市场,吃亏并勉强处在保持及半歇业状态的画廊,约占画廊总体数量的35%,而处于盈利状态的大年夜约只占画廊总体数量的7%。颠末举世金融危急的浸礼和海内经济的不景气,时至今日,画廊的生计状态更是堪忧,今朝还生动在艺术市场上的画廊也就剩几百家了。只管有一些还叫画廊,然则它的经营模式已经整个变了,只能靠卖一些衍生品和行画度日。昔时的那些画就永世地摆在那里,连问家都没有了。

画廊虽然面临着重重艰苦,然则它的功能却不是拍卖行等可以替代的。拍卖行尽管找到有市场的艺术品,拍掉落收佣金,不必经久为艺术家认真。而且作为中介机构,严格来说也弗成投资画廊和与艺术家签约,以免不公正。

从长远来看,完善画廊的艺术品代理轨制无疑才是根本前途。中外市场行情不错的画家,大年夜多借重了这一轨制。油画家陈逸飞的成功就离不开美国哈默画廊的推广包装。“关键是,画廊与画家要彼此认可,合营进退。”海生奉告记者。

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